人像摄影实战教程（小白求指教，不懂人像摄影，我该从哪方面入手）

本文目录

• 小白求指教，不懂人像摄影，我该从哪方面入手
• 怎样提高人像摄影技巧
• 人像摄影小白该如何拍人像
• 新手摄影师如何玩转人像摄影
• 小白学习人像摄影，应该从哪些方面开始学习
• 人像摄影，如何拍好看跑步的运动者
• 人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些

小白求指教，不懂人像摄影，我该从哪方面入手

这个问题无法用几句话来回答你，因为有很多要注意的地方，比如构图、动作、背景等等等等，上网下载一些相关的资料看看，POCO、太平洋摄影网、色影无忌等一些大型摄影网站都有介绍一些摄影技巧的，建议常去看看

怎样提高人像摄影技巧

怎样提高人像摄影技巧？

个人认为，摄影是艺术，作为一个摄影爱好者，一定要具备以下条件。才能够提高人像摄影技巧。

作为一个摄影人，要有自己的独特性想法，有一定的审美能力，有一双发现美的眼睛，有自己的拍摄风格。

多学、多看、多欣赏，多去学习优秀的人像摄影作品，从中取长补短。

学习构图取景，学习服装搭配，学习色彩对比，同时，摄影又是减法，拍出来的照片，视觉效果尽量干净简洁。

还要学习怎样在拍摄过程中寻找适合拍摄角度，摄影又好比画画，先临摹，然后形成慢慢自己的摄影风格。

学之所用，并不是生搬硬套，因为人像摄影，拍的是人物，不是所有模式的人像摄影作品，适合于任何人。

每个人都有自己独特性，和自己的性格特点，一定要符合模特自身特点，这样拍出来的照片，才能够成为真正的属于自己性格特点的人像摄影。

我认为，要说怎样才能提高人像摄影技巧，除了多学习，多拍摄，没有其他捷径可以选择。

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使用器材：宾得k3

镜头：18—135

无后期

人像摄影小白该如何拍人像

人像摄影小白该如何拍人像？

在众多的摄影类别中，人像摄影还是有相当大的难度的，我们所说的人像摄影，不是简单的给人拍个清晰的照片而已，那么我们初学者应当在拍摄人像时注意哪些问题呢？

下面我们共同来交流一下这个问题。

1、模特

模特在人像摄影中是相当重要的，它的表现直接影响我们的最终画面效果，我们根据我们的主题来确定并找好模特，另，在拍摄前一天可以联系让模特早早休息及做好皮肤保养。

2、主题

人像摄影，不是简单的证件照，我们在拍摄前一定要做好主题人的设定，我们根据主题可以安排选择拍摄场景及道具，模特的服装及所用的镜头。

3、镜头

一般来说，人像摄影最好是用定焦镜头拍摄，因为定焦镜头的成像比较锐度高，画质好，当然一些高质量的镜头（比如大三元镜头）也完全可以拍摄好人像的，这主要看我们自己的拍摄风格来定吧。

4、拍摄

引导，在人像拍摄中引导是相当重要的，应当贯穿我们拍摄的全过程，包括肢体的引导和目光视线的引导。

善于用前景营造气氛，在拍摄人像时我们应当利用好前景，一些虚化的前景在人像拍摄中起到增添意境的作用。

5、后期

如果你要学习人像摄影，那么你必须学习后期，这是躲不开的，慢慢学，多看教程，相信会学好的。

以上就是本人简单的看法，欢迎各位朋友补充。

盼点赞支持。

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新手摄影师如何玩转人像摄影

无论是初学摄影还是拍了很多年，人像摄影始终是一门很深的学问，看似简单，但其实内里有很多技巧，那么拍人像有哪些技巧可以学习的呢？

灵活使用镜头焦距

无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊！

长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感；因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。

标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。

广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异！

利用富有感染力的背景

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

寻找非视线水平的角度

拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。

控制曝光

在逆光和侧逆光光位下，控制曝光是个需要考虑的问题，稍不注意就会脸过黑，或者背景过曝。此时应当尽量采用点测光模式，利用 LCD 屏的实时取景，可以看到不同的测光值对曝光的影响，更便于选取恰当的测光点。找到合适测光点后按下 AE-L 锁定曝光值，再重新取景构图。一般来说，尽量以“能够还原人物肌肤亮度”作为测光点选择的参考标准，同时兼顾背景，最好不要过曝。当光比过大时，需要用反光板或闪光灯进行补光，或者对着同一区域拍摄数张不同曝光值的图片，后期进行合成。

运用现场环境丰富画面构图

可以利用现场的道具做一些前景虚化处理，这个是构图的一个技巧。例如，在森林里，利用树木和花朵之间的缝隙，把镜头贴近，这样就形成了不规则的虚化前景，模特的面部可以很朦胧地出现在画面当中，外加远处被太阳照下的树影也斑驳地洒在脸上，和近处虚化的树木以及远处的碎光斑，三者相辅相成。

妙用倒影

倒影往往需要在有水面或者是小范围的积水下，才能把模特的姿态或者是现场的气氛很好地表现出来。对于摄影师来说，在构图上要想得更巧妙一些，才可以达到别出心裁的效果。

在倒影中融入风光、环境，与人物相映成趣。

善用大场景

拍摄大场景人像对于摄影师的第一个挑战就是怎样才能把模特和现场环境很好地融合在一起，从用光来看，不能近距离使用闪光灯、反光板等一系列辅助工具，这在光源选择、时间选择上就是一个难题。如果在现场光源很充足的环境下，让模特和光线很好地互动，是解决这类作品的重要部分。

在光源充足的情况下，可以缩小光圈，可使细节展现出来。

最后提一点，沟通。很多初入人像的摄影师，都会专注于拍摄技术，而忘记了人像摄影最重要的：就是你的拍摄对象。“并非说器材和技术不重要，它们绝对重要。可是即使你有世界上最好的技术，如果你的拍摄对象看起来不自然，你依然很难拍出一张好的人像照片。”缺乏经验的被摄者之所以紧张，无非是因为他们不知道该如何做。当面对镜头时，虽然你告诉他们“动作自然”，其实他们仍然不得要领，不管怎么尝试，最终也只会摆出不自然的姿势。因此，告诉对方要怎样做，其实对紧张的人来说，是没有任何帮助的。但如果你亲自示范，别人很容易就能够模仿。不仅可以帮助被摄者放松，还能迅速得到你希望的效果，这方法用在小孩子身上也完全没有问题。就当成和平时模仿游戏一样，他们很快就会和你打成一片。

人像摄影，看似简单，从服装、道具的选择到场景的选择，以及拍摄相机参数的设置，最后后期处理，有很多的技巧去学习和掌握。

小白学习人像摄影，应该从哪些方面开始学习

1、先把相机上面的所有按钮功能学懂，学透，可以试着拍一些人物和风景。

然后看理论相关的书籍，了解光线，角度等拍摄手法，可以多看一些网上知名的摄影作品，在网上都看摄影相关文章，多实操。

2、了解相机的周边器材。熟悉了相机的拍摄，各种参数的运用，我们要掌握相机周边器材的知识。比如镜头、快门线、三脚架、闪光灯、滤镜、反光板、柔灯箱等等。拿镜头来说，镜头按照焦距长短划分为定焦镜头和变焦镜头。镜头是摄影的眼镜，我们非常有必要掌握和使用好手中的镜头，在实际拍摄中镜头甚至比单反相机机身更重要。相机周边器材的使用可以使我们的拍摄更加得心应手。

3、摄影是一门减法的艺术，要尽可能的在构图时减去与主体无关的东西，越简单的构图往往越容易成为经典。掌握构图的原则、摄影构图的因素、景别划分等。常用的构图法比如九宫格、对角线、曲线、对称、三角形、黄金分割等，能让我们快速的拍出好看的照片。审美和创意一部分靠天赋，另一部分靠后天培养。而后天的培养需要全方位的艺术学习，只有少数人能坚持这个学习。

4、没有拿起相机拍摄的时候，我们也可以看看相关书籍！并不一定要按部就班，自己取长补短，慢慢形成一套自己的风格习惯。毕竟好看的照片第一眼总是会有触动，普通的照片就算好看 也只是好看而已！有情绪传达的图片 多半都不会太差。

然后还需要有一双善于观察和发现的眼睛。摄影圈有句老话：生活中不缺少美，只是缺少善于发现美的眼睛！ 其实不一定要有相机，无时无刻我们的眼睛都可以捕捉画面！你可以脑海里面想象 自己的眼睛就是一台相机，如果遇到惊艳瞬间，你会怎么样留下它？从什么角度？重点放在哪里？用广角还是长焦特写呢？这也算是一种超低成本极高效率的训练了！

最重要的是：想想自己是否真的喜欢摄影，要想学好摄影 提高摄影技术。不光是硬件到位了，说明书看明白了，就能随手拍出人人称赞的照片了。要满怀热情、坚持不懈的学习和努力，随时都有求知和创新的欲望！这样才能在摄影的道路上走的更远，同时 摄影这件事回馈给你的乐趣也会更多！首先你要认识自己的手机相机，例如相机的像素、曝光值、感光度（ISO）、快门速度、HDR这几项我们使用得最频繁的参数。建议刚学手机摄影的朋友可以先使用自动的模式拍摄然后再设置各项参数进行拍摄。

5、新手摄影师，基本听到最多的一个词就是“构图”，是的构图对摄影新手来说确实有非常大的帮助，可以让你快速突出你的拍摄主体。比如最常见的看到一个比较好的建筑，拍摄对象自然而然就选择和该建筑合影，拍摄的人当然就是把建筑和人一起拍出来，但是拍完之后，我们很明显的发现照片最吸引人的是建筑，这样就变成了到此一游照。如果是人像摄影师，那我们肯定会把利用构图知识把人物放在焦点位置。

最后就是摄影一定要坚持下去！希望我的回答你能满意！

人像摄影，如何拍好看跑步的运动者

人像摄影，如何拍好看跑步的运动者？我采取的拍摄方法有三种：第一，采用仰拍的方式，蹲或坐在跑步者的前方地上，采取连拍的方式，快门速度设置在1/160~1/400之间，F值设置9左右，由于快门速度快，感光度设置在200以上，这样，拍摄出的照片动态强劲，视角冲击力强。第二，使用70—200mm中长焦镜头，采用平视拍摄的方式，竖片构图，大光圈，高速快门，虚化背景，突出人物主题，使画面充满着激情和活力。第三，使用70—200mm中长焦镜头，采用追焦的方式，从侧面拍摄跑步者，使画面虚实结合，动感十足。以上三种拍摄方法，只要不断拍摄，不断实践，就能拍摄出跑步者很好的作品。

I:感谢您的阅读，新春佳节之际，祝您健康快乐！

人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些

“永辉的西西里小院”来帮你回答这个问题，我是一名自由摄影师，有关人像摄影常见的风格，以及后期修图思路的问题，谈谈自己的看法，仅供参考。

人像摄影按照照片色调风格划分，会有很多种，比如复古，怀旧，田园风，小淸新，日系风格，欧美，咖啡厅，胶片风格，黑白片等等。当然还可以按照用途来划分，也可以分为纪实，广告，抽象等等不同的风格。我在这里主要讲一下在色调上的区别划分，尤其对于人像摄影，每个人的视觉喜好不同，所以在后期修图过程中也要根据顾客的需求不断做出相应的调整。

下面我用一张图片来举例说明一下：

修图思路：

首先，在没有跟顾客沟通的前提下，我们对照片先做一个最基础的调节，将RAW格式用LR打开（我一直用LR做第一步的调色，当然也可以用其他工具），把曝光，高光，色戒等等，根据自己的习惯做一个最基础的调整。输出jpg格式，用PS做一下二次构图，皮肤处理，画面整洁等做一下调整。

然后，这时就可以把片发给顾客了，询问顾客喜欢什么样的风格，让顾客发给你一张她喜欢的色调风格，根据客户的要求进行调整。（如上图所示，顾客喜欢低调，色彩偏暖一点，突出人物）

当然，摄影师也可以根据自己的眼光帮顾客修图，也许顾客会喜欢你的风格。

修图软件：不限制使用什么软件，最初的调节基本上是尼康或佳能自己的软件，或者用LR，然后用PS做精细修图调节。

以上就是我在照片风格和修图思路上的一些个人观点，仅供参考。如果您有更多的想法或办法，可以在评论区留言，共同探讨人像摄影的风格和修图思路。谢谢！